JURADO SECCIÓN OFICIAL / JURY OFFICIAL SECTION

Chiara Bellini

Chiara Bellini

Chiara Bellini (Pisa, 1973) se muda de Versilia a Roma en 1992, donde se graduó en "Dirección" en la escuela vocacional "Laboratorio Cinema" en 1994.
Ha trabajado para varias compañías de producción (Dauphine Film Company, Due A Film, Tortuga Film, Sat 2000, R&C Productions, Malika Film, Neofilm, La7, The Blog TV, Cinesud, Blue Communication Consulting y otras) como guionista y autora, pero también cubriendo tareas más técnicas como la secretaria en edición y subdirección.

Desde 2004, trabaja en la dirección de su propia compañía de producción audiovisual, coproduciendo con Francesco Scura todas las obras de Morgana Production (documentales de creación, películas web, animaciones, cortometrajes y otras obras para el sector sin ánimo de lucro).
Es autora de numerosos trabajos, como directora, guionista y editora. Entre sus principales documentales: "Un hazard habanero - Voci da un isola” (2004), "Identità - La vera storia di Juan Piras Peròn" (2008), "U.G.M. - Umani Geneticamente Modificati", "Gli anni verdi", "Malagrotta 1966-2043" (en post-producción), y "Tornarmi le lucciole".

En 2011 concibió y fundó con Francesco Scura "Ecosin", una red ética de información socioambiental independiente, con la perspectiva y la necesidad de centrarse en las necesidades de los territorios singulares, recreando y ampliando un diálogo entre movimientos y instituciones, y manteniendo el foco sobre la necesidad de una mayor conciencia ecológica y social.
Siempre comprometida con el activismo ambiental, fue una de las fundadoras de C.N.S.C - Coordinamento Nazionale dei Siti Contaminati, miembro de F.I.M.A. -  Federazione Italiana dei Media Ambientali y socia de Doc/it - Associazione dei Documentaristi Italiani.

También ha colaborado en los últimos años en diversos proyectos educativos relacionados con el audiovisual y las redes sociales, principalmente como coordinadora artística, para instituciones y organismos públicos y privados.

 

Chiara Bellini (Pisa, 1973) moved from Versilia to Rome in 1992, where she graduated in "Direction" at the vocational school "Cinema Laboratory" in 1994.
She has worked for several production companies (Dauphine Film Company, Due A Film, Tortuga Film, Sat 2000, R & C Productions, Malika Film, Neofilm, La7, The Blog TV, Cinesud, Blue Communication Consulting and others) as a scriptwriter and author, but also covering more technical tasks such as the secretary in editing and sub-direction.

Since 2004, she has been working in the direction of his own audiovisual production company, co-producing with Francesco Scura all the works of Morgana Production (creative documentaries, web films, animations, short films and other works for the non-profit sector).
She is the author of numerous works, such as director, scriptwriter and editor. Among his main documentaries: "Un hazard habanero - Voci da una isola" (2004), "Identità - La vera storia di Juan Piras Peròn" (2008), "U.G.M. - Umani Geneticamente Modificati "," Gli anni verdi "," Malagrotta 1966-2043 "(in post-production), and" Tornarmi le lucciole ".

In 2011 she conceived and founded with Francesco Scura "Ecosin", an independent socio-environmental information ethics network, with the perspective and the focus on the needs of the singular territories, recreating and expanding a dialogue between movements and institutions, and maintaining the focus on the need for greater ecological and social awareness.
Always committed to environmental activism, she was one of the founders of C.N.S.C - Coordinamento Nazionale dei Siti Contaminati, member of F.I.M.A. - Federazione Italiana dei Media Ambientali and partner of Doc / it - Associazione dei Documentaristi Italiani.

She has also collaborated in recent years in various educational projects related to audiovisual and social networks, mainly as an artistic coordinator, for institutions and public and private organizations.

Gele Fernández Montaño

Gele Fernández Montaño

Con formación especializada en producción de Cine, televisión, marketing y publicidad, en Madrid y Nueva York. Es creadora y productora de WOFESTHUELVA, muestra de cine realizado por mujeres, que acaba de finalizar su cuarta edición. Ha trabajado en la producción tanto de festivales (Certamen de Cortometrajes Ciudad de Soria, La Boca del Lobo) como en producción audiovisual, destacando su labor en "Julieta", para El Deseo, en 2015; "Earth Repair", para Jezabel Productions (NY), de 2012 a 2015; "La luz con el tiempo dentro", para Magenta Films, en 2014.

Actualmente está vinculada al proyecto transmedia Las Sinsombrero, de la productora malagueña YOLAPERDONO, producido por RTVE, con la que también prepara “Solteronas”, su primer documental como productora ejecutiva. Realiza trabajos como freelance en cine, publicidad y diseñando proyectos culturales.

 

Training in film, television, marketing and advertising production in Madrid and New York.
She is the creator and producer of "WOFESTHUELVA", a film show made by women that has just finished its fourth edition.
She has worked in the production of both festivals (Certamen de Cortometrajes Ciudad de Soria, La Boca del Lobo) and audiovisual production, highlighting her work in "Julieta", El Deseo, in 2015; "Earth Repair", for Jezabel Productions (NY), from 2012 to 2015; "La luz con el tiempo dentro", for Magenta Films, in 2014.
She is currently linked to the transmedia project "Las Sinsombrero" by the production company YOLAPERDONO from Málaga, produced by RTVE, with which she also prepares "Solteronas", her first documentary as an executive producer. He works as a freelance in film, advertising and designing cultural projects.

Chelo Loureiro

Chelo Loureiro

Productora y Productora Ejecutiva. Ferrol (Galicia, España) 

Especializada en la gestión de empresas con actividades relacionadas con las Industrias Culturales (Comunicación, Literatura, Cine y Artes Plásticas), desde hace años trabaja exclusivamente en el sector audiovisual. 

Miembro de la JD de CIMA (Asociación de Mujeres Cineastas), miembro de la Academia de la Artes y de las Ciencias Cinematográficas de España y de la Academia Galega do Audiovisual. 

Imparte masterclass de Produción de animación en diferentes universidades españolas y Latinoamericanas.

Tiene una dilatada experiencia como productora y productora ejecutiva, habiendo producido series para tv, cortos, documentales y largometrajes, en gran parte con coproductores internacionales que han cosechado innumerables premios y recorrido festivales de todo el mundo. Entre los más destacados, Premio Goya con "DECORADO", de Alberto Vázquez, además de 6 nominaciones con diferentes películas. Con "MIGAS DE PAN", de Manane Rodríguez, ha sido seleccionada para representar a Uruguay a los Premio Oscar como Mejor Película de Habla no Inglesa.

 

Executive Producer and Producer. Ferrol (Galicia, Spain)
Specialized in the management of companies with activities related to the Cultural Industries (Communication, Literature, Cinema and Plastic Arts), for years she works exclusively in the audiovisual sector.

Member of the Board of Directors of CIMA (Association of Women Filmmakers), member of the Academy of Arts and Cinematographic Sciences of Spain and the Academia Galega do Audiovisual.

She teaches masterclass of animation production in different Spanish and Latin American universities.

She has extensive experience as a producer and executive producer, having produced series for TV, shorts, documentaries and feature films, largely with international co-producers who have won countless awards and toured festivals around the world. Among the most outstanding, Goya Award with "DECORADO", by Alberto Vázquez, plus 6 nominations with different films. With "MIGAS DE PAN", by Manane Rodríguez, she has been selected to represent Uruguay for the Oscar Award for Best Foreign Language Film.

XCAR Malavida

XCAR Malavida

Carlos Pérez “XCAR Malavida” (Zaragoza 1974) ha sido desde niño, un monigotero contumaz y empedernido. Entre otras muchas tonterías ha hecho multitud de tebeos, libros ilustrados, páginas web, dibujos animados, videojuegos, cd’s interactivos, cabeceras para programas de televisión, spots publicitarios, carteles, camisetas, logotipos, portadas de discos,… Es uno de los miembros fundadores de la revista Malavida, ha publicado tres álbumes de su personaje “El Ríchal, soltero y metalero” y una historia de blues, satanismo y jotas a partes iguales titulada “Belceblues”, con guión de Juako Malavirgen. Además es autor (junto con Azagra y Revuelta) de la exitosa trilogía de tebeos de cocina "Estoy hecho un cocinicas" y de "Martina y Marcial, pareja espacial", un cómic infantil realizado junto a Dani García-Nieto. Ha publicado para Adicae el cómic "¿De verdad es esto necesario?", un cómic sobre la reducción de desechos y desperdicios alimentarios. Con Adicae también ha publicado "Diccionario ilustrado de términos de seguros". Con guión de Roberto Malo ha realizado el cómic "Supermala", en el que una mujer descubre que el embarazo le proporciona superpoderes, editado por Editorial Cornoque. También ha colaborado, junto al colectivo Malavida, en varios álbumes colectivos (el más reciente el cómic infantil "Paco Miko, el cientisimio"). Ha dibujado para programas de Aragón Televisión como "La batalla de las tapas", ha presentado su propia sección en la televisión aragonesa (“La patrulla X-CAR”). Recientemente ha ilustrado el libro infantil "Rey de reyes. Alfonso I, el rey batallador", editado por Caballeros de Exea. También realiza talleres de cómic, divulgación, murales, y dibuja cualquier cosa que le pidan (si es con educación, mejor). Al margen de sus actividades tebeísticas, ha sido cantante de la banda de rock “Los patos empanaos” y del grupo de folk-trash-progressive-kung-fu-chapeau “Rainbow Gayers", tertuliano garbancero, podcastero (“Charrando de tebeos”), modelo fotográfico overloaded, y locutor de radio de todo a cien (entre otras cosas, a cual más insustancial).

 

Carlos Pérez "XCAR Malavida" (Zaragoza 1974) has been since childhood, a stubborn and stubborn monotone. Among other nonsense has made many comics, illustrated books, websites, cartoons, video games, interactive CDs, headers for television programs, advertising spots, posters, shirts, logos, album covers, ... It is one of the founding members of the magazine Malavida, has published three albums of his character "El Ríchal, soltero y metalero" and a story of blues, satanism and jotas in equal parts titled "Belceblues", with a script by Juako Malavirgen. He is also the author, with Azagra and Revuelta, of the successful trilogy of cooking comics "Estoy hecho un cocinicas" and "Martina y Marcial, pareja espacial", a children's comic made with Dani García-Nieto. He has published for Adicae the comic "¿De verdad es esto necesario?", A comic on the reduction of waste and food waste. Has also published, with Adicae "Diccionario ilustrado de términos de seguros". Written by Roberto Malo he has made the comic "Supermala", in which a woman discovers that pregnancy provides her superpowers, edited by Editorial Cornoque. He has also collaborated, together with the Malavida collective, on several collective albums (the most recent being the children's comic "Paco Miko, el cientisimio"). He has drawn for programs of Aragon Television as "La batalla de las tapas", has presented his own section on Aragonese television ("La patrulla X-CAR"). He recently illustrated the children's book "Rey de reyes. Alfonso I, el rey batallador", edited by Caballeros de Exea. He also conducts comic workshops, outreach, murals, and draws anything they ask (if it is with education, better). Apart from his theatrical activities, he has been a singer of the rock band "Los patos empanaos" and of the folk-trash-progressive-kung-fu-chapeau group "Rainbow Gayers", tertuliano garbancero, podcastero ("Charrando de tebeos" ), photographic model overloaded, and radio announcer of everything to one hundred (among other things, to which more insubstantial).

Roberto Malo

Roberto Malo

(Zaragoza, 1970) es escritor, guionista, cuentacuentos y animador sociocultural. Ha realizado todo tipo de animaciones y ha contado cuentos por todo el mundo mundial.

Ha publicado más de treinta libros, entre los que destacan "Malos sueños", "La luz del diablo, "La sonrisa del león", "Maldita novela", "La marea del despertar", "Asesinato en el club nudista", "Veo por ti", "Los guionistas", "Supermala", "Las Fiestas del Pilar", "Tanga y el gran leopardo",  "La madre del héroe", "Abaskhia" o "Mi hermano es un pez". 

Ha ganado diversos premios literarios, entre ellos un Premio Nocte y un Premio Ignotus.

 

(Zaragoza, 1970) Writer, screenwriter, storyteller and sociocultural animator. He has done all kinds of animations and has told stories all over the world.
He has published more than thirty books, among which "Malos sueños", "La luz del diablo, "La sonrisa del león", "Maldita novela", "La marea del despertar", "Asesinato en el club nudista", "Veo por ti", "Los guionistas", "Supermala", "Las Fiestas del Pilar", "Tanga y el gran leopardo",  "La madre del héroe", "Abaskhia" o "Mi hermano es un pez". 

He has won several literary prizes, including a Nocte Award and an Ignotus Award.

Daniel Pavlic

Daniel Pavlic

Activista, diseñador, periodista y cineasta.

Nacido en 1974 en Sisak. Paso su infancia en Croacia Kostajnica, la cual abandonó durante la guerra, para regresar después. Como activista de la asociación no gubernamental KAOS - Escena alternativa de Kostajnicki-  ha revitalizado la vida cultural y social de la ciudad a orillas dell río Una.

Ha creado y organizado diversas actividades en la Kostajnica de la posguerra. Conocido por sus actitudes antinucleares, fue pionero en Croacia en iniciar actividades contra los desechos nucleares en la región de Trgovskoj .  Promueve varios campamentos de voluntarios para el renacimiento de  eventos culturales y turísticos tradicionales, así como el trabajo con niños y jóvenes en Pounja.

Actualmente trabaja en el Salón de la Cultura  en Sisak, como cineasta,  y dirige la escena Ecológica y Cultural en Kostajnica. Organiza el festival de cine PRESS, SEFF - Emerald eco film festival (festival de cine en bici para la protección del medio ambiente) y el documental Fibula en Sisak. Describió el trabajo de activistas en comunidades locales en el libro La historia del valle Smaragdne.

 

Activist, designer, journalist and filmmaker.

Born in 1974 in Sisak. He spent his childhood in Croatia Kostajnica, which he left during the war, to return later. As an activist of the non-governmental association KAOS - Alternative Scene of Kostajnicki - she has revitalized the cultural and social life of the city on the banks of the Una river.

He has created and orgaizado diverse activities in the Kostajnica of the postwar period. Known for his anti-nuclear attitudes, he was a pioneer in Croatia in initiating activities against nuclear waste in the Trgovskoj region. It promotes several volunteer camps for the rebirth of traditional cultural and tourist events, as well as working with children and young people in Pounja.

He currently works at the Hall of Culture in Sisak, as a filmmaker, and directs the Ecological and Cultural scene in Kostajnica. It organizes the PRESS film festival, SEFF - Emerald eco film festival (film festival on a bike for the protection of the environment) and the documentary Fibula en Sisak. He described the work of activists in local communities in the book The History of the Smaragdne Valley.

 

Mario Santos Arias

Mario Santos Arias

Realizador.

Mario Santos Arias nació un lluvioso día de Abril de 1991, en Madrid. Desde bien pequeño y sin saberlo ya sentía curiosidad por las cámaras analógicas. A los 18 años decidió estudiar Imagen y sonido para formarse profesionalmente en el sector, primero más enfocado a la fotografía y entrando en contacto con el mundo de la moda a través de la revista Harper´s BAZAAR. Seguidamente decide irse a estudiar inglés a Londres, y a su vuelta decide seguir formándose estudiando Realización Audiovisual; con la intención de ser lo más multidisciplinar posible. 

A partir de ahí, realiza varios proyectos con su productora WAVES FILMS, destacando la gran acogida del documental "MI VALLE" que obtiene varias menciones especiales, selecciones en festivales e invitaciones junto con una candidatura a los premios GOYA 2017, co-dirigido y producido por Mario.

Actualmente viaja por el mundo como cámara ENG en RMTV, colabora con CANON, ha producido episodios de pesca para Movistar y en estos momentos está desarrollando dos grandes proyectos que esperan ver la luz a finales de 2019.

 

Filmmaker.
Mario Santos Arias was born on a rainy day in April 1991, in Madrid. Since very small and unknowingly I was curious about analog cameras. At age 18 he decided to study Image and sound to be professionally trained in the sector, first more focused on photography and getting in touch with the world of fashion through the magazine Harper's BAZAAR. Then he decides to go to study English in London, and on his return he decides to continue studying studying Audiovisual Realization; with the intention of being as multidisciplinary as possible.

From there, he made several projects with his production company WAVES FILMS, highlighting the great reception of the documentary "MI VALLE" that obtains several special mentions, selections in festivals and invitations together with a candidacy for the GOYA 2017 awards, co-directed and produced by Mario.

He currently travels around the world as an ENG camera on RMTV, collaborates with CANON, has produced fishing episodes for Movistar and is currently developing two large projects that are expected to be released by the end of 2019.

David Rodríguez Muñiz

David Rodríguez Muñiz

David Rodríguez Muñiz (1982, Avilés) es director, guionista, editor y director de fotografía. 

Entre sus obras de ficción como realizador cuenta con los cortometrajes Deil (Mencion especial del jurado en el 17 festival de Málaga y premio del público en Avilés Acción) y Monstruo

Con el colectivo audiovisual Dropped Frames ha realizado los documentales The River (documento sobre la topografía del río Nalón) y Refugiados (Documental sobre el centro de rescate de primates Rainfer).

Como director de fotografía ha realizado el largometraje documental Os Días Afogados (Amanita Films) de Luis Avilés y Cesar Souto por el que ha sido candidato al Goya a mejor fotografía. El documental obtuvo los premios a la Mejor Película Latinoamericana en FIDOCS (Chile) y el Mestre Mateo 2016 a mejor documental.

Actualmente su cortometraje documental Refugiados se encuentra en distribución y ha sido seleccionado entre otros en los festivales de Clermont-Ferrand (Francia), EFFA Melbourne y Bogoshorts Bogotá y ha obtenido 7 premios entre ellos el mejor cortometraje documental en FICMEC y finalista en la GFN celebrada en San Francisco. 

Trabaja habitualmente con el dramaturgo Rodrigo García como realizador de visuales para sus obras: Evel Knievel vs MacBeth na terra do finado Humberto (2017), Tragedy (2017) y Pippo y Ricardo (2018), 

Actualmente desarrolla el documental Beyond The Glacier sobre la crisis del agua en Asia Central y la tragedia del mar del Aral.

 

David Rodríguez Muñiz (1982, Avilés) is a director, screenwriter, editor and director of photography.

Among his works of fiction as a filmmaker, he has the short films "Deil" (Special Mention of the Jury at the 17th Malaga Festival and Audience Award at Avilés Acción) and "Monstruo".

With the audiovisual collective Dropped Frames he has made the documentaries "The River" (document on the topography of the Nalón River) and "Refugiados" (Documentary about the rescue center of primates Rainfer).

As director of photography he has made the documentary film "Os Días Afogados" (Amanita Films) by Luis Avilés and Cesar Souto, for which he has been a candidate for the Goya for best photography. The documentary won prizes for the Best Latin American Film in FIDOCS (Chile) and Mestre Mateo 2016 for best documentary.

Currently his short documentary "Refugiados" is in distribution and has been selected among others in the festivals of Clermont-Ferrand (France), EFFA Melbourne and Bogota Bogoshorts and has won 7 awards including the best documentary short film at FICMEC and finalist at the GFN held in San Francisco.

He works regularly with the playwright Rodrigo García as a visual director for his works: Evel Knievel vs. MacBeth na terra do finado Humberto (2017), Tragedy (2017) and Pippo and Ricardo (2018),
He is currently developing the documentary "Beyond The Glacier" on the water crisis in Central Asia and the tragedy of the Aral Sea.

 

Lúa Testa

Lúa Testa

Actriz, escenógrafa y coach 

En Madrid se forma como actriz de la mano de Juan Pastor, vive del teatro hasta que da el salto al audiovisual en 2006, campo encuentra otro medio de expresión motivante y en el que disfruta encarando retos en diversas lenguas y países en cine y televisión, algunos ejemplos son la película Brasileña “Beatriz, ate onde o amor vai” de Alberto Graça, la serie de Tvg “Padre Casares” o la tv-movie “La Xirgu. L’actriu” de Silvia Quer.

Debido a su eterna curiosidad decide estudiar de nuevo y se licencia escenografía en la RESAD de Madrid, esto le permite conocer el medio delante y detrás de las cámaras, un estímulo creativo permanente en el que combina la interpretación con la dirección de arte y el diseño de escenografía, profesiones complementarias que le proporcionan una visión global y un respeto aún mayor por la profesión y el trabajo en equipo. Destaca su escenografía para “Miguel de Molina al desnudo” de Félix Estaire, “Moscú” de Patricia Benedicto o “La Selección” Serie de Caracol Tv.

En los últimos años suma una faceta más a su trayectoria como coach de actores, proceso en el que disfruta ayudando a encontrar los matices necesarios para una interpretación, sólida, rigurosa y emocional. “Me fascina el material sensible con el que tiene que trabajar el actor, ayudar desbloquear los resortes que impulsan una interpretación sutil y compleja, es uno de los procesos más gratificantes que he experimentado”

 

Actress, scenographer and coach

In Madrid she trained as an actress with Juan Pastor, she lived theater until she made the leap to audiovisual in 2006, field finds another means of motivating expression and in which she enjoys facing challenges in different languages ​​and countries in film and television, Some examples are the Brazilian film "Beatriz, ate onde or amor vai" by Alberto Graça, the Tvg series "Padre Casares" or the tv-movie "La Xirgu. L'actriu "by Silvia Quer.
Due to his eternal curiosity he decides to study again and he is licensed in the RESAD of Madrid, this allows him to know the medium in front of and behind the cameras, a permanent creative stimulus in which he combines the interpretation with the direction of art and design of scenography, complementary professions that provide a global vision and an even greater respect for the profession and teamwork. It emphasizes its scenography for "Miguel de Molina al desnudo" by Felix Estaire, "Moscú" by Patricia Benedicto or "La Selección" Serie on Caracol Tv.
In recent years adds one more facet to his career as a coach of actors, a process in which he enjoys helping to find the necessary nuances for an interpretation, solid, rigorous and emotional. "I am fascinated by the sensitive material with which the actor has to work, to help unlock the springs that drive a subtle and complex interpretation, it is one of the most rewarding processes I have experienced"