Italia, 2016. 10 min. Italiano. V.O.S.E.

Dirección: Maria Di Razza

Guión: Maria di Razza / Angelo Cutolo

Producción: Marechiaro Film

Animación: Constantino Sgamato

Edición: Constantino Sgamato

Edición sonido: Dario Calvari

Sinopsis:               

Un viaje imaginario hacia un futuro que estamos contaminando...

An imaginary journey into a future that we are polluting...

Bio:

María Di Razza dirigió "Hypatia" en 2007, un cortometraje sobre la figura de la única mujer científica de la antigüedad. En 2013, realizó un corto de animación muy premiado, "Forbici (Scissors)", sobre el tema del feminicidio, ganador de la mención especial en Nastri d'Argento 2014: un episodio de la película "Oggi insieme, domani Anche ", bajo la dirección de Antonietta De Lillo. En 2014 dirigió el corto de animación  "Facing Off", otra búsqueda del mundo femenino, finalista en Nastri d'Argento 2015.

Maria Di Razza directed "Hypatia" in 2007, a short film on the figure of the only woman scientist of ancient times. In 2013, she made a very award-winning short animation film, “Forbici (Scissors)”, on the theme of femicide, winner of the special mention at Nastri d’Argento 2014: an episode of the participated film "Oggi insieme, domani anche", supervised by Antonietta De Lillo. In 2014 she directed the short animation film "Facing Off", a further search of feminine world, finalist at Nastri d’Argento 2015. 

https://www.facebook.com/zenmovie.distribuzione/

Turquia, 2016. 11 min. Sin diálogos

Dirección y guión: Batuhan Köksal

Producción: Batuhan Köksal

Música y diseño sonido: Cem Tuncer

Sinopsis:

La luz brillante atrae a dos espíritus a un mundo de distopía. En este mundo oscuro, comienzan a crear un cuerpo sólido con las partes humanas que van encontrado. Cada resplandor les hace dar un paso más hacia lo desconocido. ¿Dónde van a terminar? ¿Qué les espera?

The bright light draws two spirits to the dystopian world. In this dark world, the spirits starts make a solid body for themselves with human parts which they find in this world. Every glare makes them take an another step to the unknown. Where are they going to end up? What is waiting for them?

Bio:

Nació en 1987 en Izmir / Turquía. Estudió interpretación en la Universidad Dokuz Eylul. Sigue como actor y trabajando  la animación 3D en Izmir.

He was born in 1987 in Izmir/Turkey. He studied acting in Dokuz Eylul University. Still continuing his acting and 3D animation works in Izmir.

Costa Rica, 2016. 5 min. Inglés. V.O.S.E.

Dirección, guión y producción: Itai Hagage / Jonathan Gómez

Sinopsis:

Un meteorólogo narra su experiencia en el Ártico a través de una grabación de voz;, y cómo su vida está ligada física y espiritualmente a la naturaleza.

A meteorologist who narrates his experience in the Arctic through a voice recording; And how his life is linked physically and spiritually to nature.

Bio:

Nacido en Israel, en 1993. Desde pequeño quedó fascinado por la pintura y el dibujo. Empezó su carrera a una edad muy temprana, vendiendo su arte desde que tenía seis años, a los 12 años ya tenía exposiciones de arte. El 29 de octubre de 2016 se graduó de la Universidad Veritas con honores como Generalista de CG. Actualmente está enfocado en la animación 2D y 3D, tanto en el arte tradicional como en el digital.

Born in Israel, in 1993. Since I was a little kid I have been fascinated with painting and drawing. I started my career at a very young age, I have been selling my art since I was six years old, by age 12 I was already having art exhibitions.  In October 29th 2016 I graduated from Universidad Veritas with honors as a CG Generalist.   Currently I am focused on 2D and 3D animation, both traditional and digital art.

https://www.facebook.com/ItaiHagage.Art

Alemania, 2016. 3 min. Sin diálogos.

Dirección y guión: Dominik Schön / Steffen Oberle / Enzio Probst

Producción: Filmakademie Baden- Württemberg

Composición: Marvin Sprengl

Cámara: Michael Throne

Soinido: Paul Hoffer / Stefan Killing / Lena Beck / Simon Seufert

Concepto artístico: Simon Seufert

Sinopsis:

En un pacífico mundo de papel habitado por animales, una familia de ciervos viven juntos. La paz es perturbada durante la noche por un fuego, obligando a los animales a huir.

In a peaceful paperworld inhabited by animals, a deer family is living together. The peace is disturbed by a fire at night, forcing the animals to flee

Bio:

Steffen Oberle,  el año 1994 en Aschaffenburg. Tras su paso por la escuela aprendió en una agencia de publicidad.  Desde 2015 es estudiante en la Academia de Cine de Baden-Württemberg, especialidad en animación

Enzio Probst, nacido en 1993. Desde  2015 estudiante en la Academia de Cine de Baden-Württemberg, especialidad en animación

Dominik Schön, nacido en 1996 en Munich. Ha realizado pasantías en varias compañías de videojuegos. Desde  2015 estudiante en la Academia de Cine de Baden-Württemberg, centrándose en juegos y medios interactivos

Steffen Oberle,  born on 1994 in Aschaffenburg  After school apprenticeship in an advertising agency. Since 2015 student at the Film Academy Baden-Württemberg focusing Animation

Enzio Probst,  born on 1993. Since 2015 student at the Film Academy Baden-Württemberg focusing Animation

Dominik Schön,  born on 1996 in Munich.  After school internships in various game companies. Since 2015 student at the Film Academy Baden-Württemberg focusing games and interactive media.

Rusia, 2016. 4  min. Inglés. V.O.S.E.

Direccion, guión y producción: Marat Narimanov

Música: Alexander “Q” Kusev / Kira Zverdun / Karina Zverdun

Asistente sonido: Ivan Djurbenko

Sinopsis:

La historia de la humanidad y de nuestro planeta en cuatro minutos. Una declaración ecológica desarrollada en un solo corto que lo tiene todo: humor, acción y tragedia.

The history of humanity and of our planet in four minutes. An eco-friendly statement developed in a single shot that has it all: humor, action and tragedy.

Bio:

Marat Narimanov nació en 1981 en Moscú, Rusia. Ha sido graduado como camarógrafo. Luego tomó un curso de dirección. Durante una docena de años trabajó en obras de teatro en Moscú. Ahora trabaja como ilustrador / diseñador (sus ilustraciones más conocidas son las aparecidas en los libros "Chudaki" y "Tmutarakanskie Baiki" de Valerii Narimanov) y director de cine - documental y animación.

Marat Narimanov was born in 1981 in Moscow, Russia. Has been graduated as a cameraman. Then took a directing course. For a dozen years worked in the Moscow drama theaters. Now works as an illustrator/designer (the best-known illustrations for books "Chudaki" and "Tmutarakanskie Baiki" by Valerii Narimanov) and film director - documentary and animation.

Singapur. 2016. 5 min. Inglés. V.O.S.E.

Dirección y guión: Isaac Kerlow

Producción: Isaac Kerlow

Animación: Jegannath Ramanujam / Cai Jiajun / Jeneieve Ho

Efectos animación: Mark Cheung / Tong Junwei

Edición: Linh Duong

Música: Sergio Moure

Efectos de sonido: Gabriel Serrano / Linh Duong

Sinopsis:

El cambio constante es una parte natural de la vida de la Tierra, y sus sistemas interconectados pueden adaptarse fácilmente al lento cambio. Pero el equilibrio natural se interrumpe cuando los cambios ocurren rápidamente. Nuestro crecimiento y prosperidad están cambiando el planeta Tierra, y algunos de esos cambios pueden ser para siempre.

Constant change is a natural part of Earth’s life, and its interconnected systems can easily adapt to slow change. But the natural balance gets disrupted when changes happen rapidly. Our growth and prosperity are changing Planet Earth, and some of those changes may be forever.

Bio:

Isaac Kerlow (director, CHANGE) es un cineasta independiente, artista y escritor que ha vivido en Asia por más de 10 años. Algunos de sus recientes proyectos están inspirados en desastres naturales o provocados por el hombre, incluyendo " The Tsunami of New Dreams" (programado en 2017), " Ichiro and the Wave" y " Volcanic Infrasound" (2016), "Shadows" y "Time Rojak "(2015)," Genesis "(2012), y" Sudden Nature "(2011).

Isaac Kerlow (Director, CHANGE) is an independent filmmaker, artist and writer who has lived in Asia for over 10 years. Some of his recent projects are inspired by natural or man-made disasters, including "The Tsunami of New Dreams" (scheduled 2017), "Ichiro and the Wave" and "Volcanic Infrasound" (2016), "SHADOWS" and "Time Rojak" (2015), "Genesis" (2012), and "Sudden Nature" (2011).

https://www.facebook.com/changeshort

Alemania, 2016. 9 min. Sin diálogos.

Dirección, guión y producción: Iring Freytag / Viktor Stickel

Sinopsis:

Un niño tiene que salir de su choza para recoger leña para el fuego. La búsqueda de la madera adecuada se convierte en una vida de trabajo.

A child has to leave its hut to collect wood for the fire that went out. The search for suitable wood becomes a life's work.

Bio:

Iring Freytag (1981 en Colonia) es un director alemán y 3D-Animator.

Después de obtener un diploma técnico en diseño realizó varias pasantías en el área de fotografía, multimedia e infografía.

A partir de 2005 trabajó como artista CG a tiempo completo en The Light Works. Durante este tiempo, participó en muchos juegos de ordenador como Patrician IV: Conquest by Trade (2010), Sacred 2: Fallen Angel (2008),X3: Terran Conflict (2008) y Lair (2007).

En 2010 Iring comenzó estudios de animación en la Filmakademie Baden-Wuerttemberg, donde contribuyó a diferentes proyectos como animador y realizó sus propios guiones en los cortometrajes de animación en 3D. Se graduó en marzo de 2016 con el cortometraje Child y trabaja como free-lance generalista y en animación3D.

Iring Freytag (1981 in Cologne) is a german Director and 3D-Animator.

After passing his technical diploma for design he undertook several internships in the area of photography, multimedia and computer graphics.

As of 2005 he worked as full-time CG Artist at The Light Works. During this time, he took part in a lot of computer games such as Patrician IV: Conquest by Trade (2010), Sacred 2: Fallen Angel (2008), X3: Terran Conflict (2008) and Lair (2007).

In 2010 Iring started his study of animation at the Filmakademie Baden-Wuerttemberg where he supported different projects as an animator and realized his own storys in the 3D animation short films.  He graduated in March 2016 with the short film Child and is working as a freelance 3D-Generalist and Animator.

Argentina, 2016. 9 min. Sin diálogos.

Dirección, guión y producción: Pablo Polledri

Animación: Pablo Polledri

Sonido: Pablo Polledri

Sinopsis:

Ambición, explotación laboral, contaminación ambiental, degradación humana, plusvalía, corrupción y mucho más en el ¡fantástico mundo del libre mercado!

Ambition, exploitation of labour, environmental pollution, human degradation, surplus value, corruption and much more in the amazing world of free market!

Bio:

Pablo Polledri es un realizador y animador independiente. En sus creaciones disfruta de encargarse de todos los procesos necesarios para su realización. Ha realizado independientemente varios cortometrajes que han sido expuestos en todo el mundo.

Pablo Polledri is an independent filmmaker that enjoys carrying out all processes necessary to develop his creations. He has independently done several short films that have been exhibited worldwide.

https://es-es.facebook.com/Polledri.Pablo

India, 2016. 1 min. Sin diálogos.

Dirección, guión y producción: Dhimant Vyas

Documentación: Kavya Vyas

Sonido: Rahul DSilva

Sinopsis:

Para la mayoría de nosotros que vivimos en ciudades con servicios y seguridad,  la sequía es algo que vemos en la televisión o leemos en los periódicos. Esto probablemente nos da una distancia emocional de la gente, los animales, las aves y los paisajes afectados por la sequía. Debido a esto, no entendemos que nuestras acciones ¡también tienen un impacto! Esta película es un intento de construir ese puente. Cuenta los dos lados de una historia, en una pantalla. Dando la imagen completa.

For most of us living in cities with dependable amenities, drought is something we see on TV or read on newspapers. This probably gives us an emotional distance from the people, animals, birds and landscapes affected by a drought. Because of this, we fail to understand that our actions have an impact too! This film is an attempt to build that bridge. It tells the two sides of a story, on one screen. It gives the full picture.

Bio:

Dhimant Vyas es un veterano artista y director de cine de animación; ha trabajado como director creativo en la compañía india de juegos Zynga.  

DhimantVyas is a veteran Artist and Animation Film Designer, he has worked as a creative director at Zynga games india. 

Canadá, 2016. 3 min. Sin diálogos.

Dirección: Darynn Bedmarczyk

Sinopsis:

Despertada en un mundo desolado, Asha no tiene nada más que recuerdos oscuros y una bombilla que contiene una planta diminuta. Debe seguir a un caballo blanco que la conduce al último árbol  para reiniciar la vida de nuevo en una tierra desolada.

Awoken in a desolate world, Asha is left with nothing but dark memories and a lightbulb containing a tiny plant. She must follow a white horse that leads her to the last standing tree in order to revive life back into the decaying Earth.

Bio:

Darynn Bednarczyk es una artista y cineasta con sede en Vancouver BC. Asistió a la Escuela de Cine de Vancouver durante dos años, y desarrolló una fuerte pasión por contar historias significativas a través de su arte.

Darynn Bednarczyk is an artist and film maker based out of Vancouver BC. She attended Vancouver Film School for two years, and developed a strong passion for telling meaningful stories through her art. 

Suiza, 2016. 3 min. Sin diálogos

Dirección y guión: Marcel Barelli

Producción: Marcell Barelli / Nicolas Burlet

Edición: Zolthan Horvath

Diseño sonido, música y mezcla: Jacques Zürcher

Sinopsis:

Hábitat: 1) el lugar donde habitualmente se encuentra una persona 2) vivienda 3) el entorno natural de un organismo

Habitat: 1) the place where a person is usually found 2) habitation 3) the natural environment of an organism

Bio:

Director de animación. Nació en Lodrino (Suiza) en 1985. Estudios 2005-2009 en la Universidad de Arte y Diseño de Ginebra. Vive y trabaja en Ginebra como cineasta.

Animation filmmaker. Born in Lodrino (Switzerland) in 1985. 2005-2009 studies at Geneva University of Art and Design. Live and work in Geneva as filmmaker.

Francia, 2015. 6 min. Sin diálogos.

Dirección y guión: Léa Fabreguettes

Producción: EMCA

Sinopsis:

Cuando el mundo está bajo la oscuridad durante todo el año, el único día soleado es un evento importante. Ese día es mañana. Miles de personas se reúnen en la playa, esperando para vivir este día juntos...

When the world is in the dark all year long, the only sunny day is an important event. This day is tomorrow. Thousands of people gather on the beach, waiting to live this day together…

Bio:

Léa Fabreguettes, de 24 años, es una directora francesa de cine de animación. Durante 6 años estudió Arte de Animación en Francia. Se graduó en 2015 en la EMCA de Angoulême y en 2012 con la distinción del jurado de DMA en la Escuela de Arte de Animación de París, Institut Sainte Geneviève. Escribió y dirigió El sombrío sombrero en 2012,y  recibió el Premio de la Ciudad en el Festival de Senlis 2013 (Francia), así como el Premio del Público en el XIII Festival de Court-Métrage en Lussacais 2013 (Francia).

Léa Fabreguettes, 24 years old, is a French Director of animated film. During 6 years, she studied Animation Art in France. She has graduated in 2015 from the EMCA (École des Métiers du Cinéma d’animation) in Angoulême and in 2012 with the DMA jury distinction from the school of Animation Art of Paris, Institut Sainte Geneviève. She wrote and directed The heady hat in 2012, it received The City Award at Festival de Senlis 2013 (France), The Audience Award at the 13th Festival du Court-Métrage en Lussacais 2013 (France).

Australia, 2016. 7 min. Inglés. V.O.S.E.

Dirección y guión: Radheya Jegatheva

Producción: Radheya Jegatheva

Música: Radheya Jegatheva

Sinopsis:

Solo en el espacio, un astronauta se desplaza solo a través del vacío, encontrándose con otro astronauta en la misma situación, al que da una imagen polaroid de la Tierra.

Se unen para en un viaje épico a través del universo para regresar a su planeta. ¿Encontrarán su casa?

Alone in space, an astronaut drifts alone through the empty void. After finding another astronaut in the same predicament, she gives him a polaroid image of the Earth.

They then team up to go on an epic journey across the universe to return to their planet. Will find his home?

Bio:

Radheya Jegatheva es un joven cineasta australiano basado en Australia que nació en Johor, Malasia en 1999. Se graduó en Perth Modern School en Australia Occidental en 2016 y acaba de comenzar su primer año en Curtin University. El conjunto de habilidades de Radheya abarca diversas áreas creativas y ha ganado premios por sus creaciones en los campos de la escritura, poesía, arte y cine, entre otros.

Radheya Jegatheva is a young Perth based Australian filmmaker who was born in Johor, Malaysia in 1999. He graduated in Perth Modern School in Western Australia in 2016 and has just commenced his first year at Curtin University. Radheya's skill set cuts across a number of creative areas and he has won prizes for his creations in the fields of writing, poetry, art and film making, among others.

España. 2016. 6 min. Francés. V.O.S.E.

Dirección: Ricard López

Guión: Ricard López / Emma López / Emiliano Lorenzo

Producción: Pedro López

Sinopsis:

La locura y el absurdo de la guerra harán que el gran pintor Pablo Picasso realice una de las obras más importantes del siglo XX, aunque el proceso para  llegar a la idea final no será fácil.

The madness and absurdity of the war will make the great painter Pablo Picasso perform one of the most significant and important works of the twentieth century, although the process by which he will arrive at the final idea will not be easy.

Bio:

Ricard López es estudiante del Ciclo Superior de Animación y 3D en la Escola d'Art Pau Gargallo de Badalona, Barcelona.

Ricard López is a student of the Superior Cycle of Animation and 3D in the School of Art Pau Gargallo of Badalona, Barcelona.

Francia, 2015. 10 min. Sin diálogos.

Dirección y guión: Sonia Gerbeaud / Mathias Panafieu

Producción: Anais Bertrand / Pascaline Saillant

Sinopsis:

En una aldea remota, una niña hace amistad con una manada de coyotes. Pero los aldeanos quieren poner fin a esta relación con violencia, sin darse cuenta de la revolución que viene.

In a remote village, a little girl befriends a pack of coyotes. But the villagers brutally put an end to this relationship, unaware of the revolution that awaits.

Bio:

Sonia Gerbeaud, nacida en Annecy en 1984, y Mathias Panafieu, nacido en París en 1986, se conocieron en la Escuela de Bellas Artes de Poitiers. Allí exploraron el cine de animación junto con la ilustración, la fotografía, la escultura y la serigrafía. Una vez que obtuvieron sus diplomas, se fueron de mochileros por todo el mundo, llenando sus cabezas y cuadernos con dibujos. En el camino, comenzaron a escribir su primer cortometraje y, de vuelta en Francia, dirigieron Oripeaux, una película a cuatro manos y unos pocos miles de dibujos animados.

Sonia Gerbeaud, born in Annecy in 1984, and Mathias Panafieu, born in Paris in 1986, met at Poitiers Fine Arts School. There they explored animation film along with illustration, photography, sculpture and serigraphy. Once they got their diplomas, they went backpacking around the world, filling their heads and sketchbooks with pictures. On the road, they began writing their very first short movie and, back in France, directed Faded Finery, a four hands and a few thousand drawings animated film.

India, 2016. 13 min. Inglés. V.O.S.E.

Dirección y guión: Ishan Shukia

Producción: Sharad Varma

Composición: Nicolas Titeux

Diseño de sonido: Nicolas Titeux

Animaciones: Yiming Lim / Nico Agatha Wibowo / Milan Padhiyar / Ishan Shukia

Sinopsis:

En la ciudad de las cabeza-bolsa,  un miembro del Senado se enfrenta una dura elección entre la carrera política, los burdeles y el amor por una mujer misteriosa. Una elección que transformará su vida y la ciudad de manera inimaginable.

In the city of bag-heads, a senate member faces a tough choice between political career, brothels and love for a mysterious woman. A choice that will transform his life and the city in unimaginable ways.

Bio:

Ishan es un artista indio que ha trabajado en la  animación durante los últimos 8 años. Después de abandonar la universidad para seguir la animación, trabajó como artista de CG y director de arte en un estudio de animación en Singapur. Él encabezó proyectos que van desde comerciales de televisión a series de televisión. Ishan tomó un año sabático para trabajar en sus proyectos personales, incluyendo un cortometraje - Schirkoa. Ahora está trabajando como líder de CG en un estudio de animación en la India. Sus cortos de animación y obras de arte han ganado varios premios y han aparecido en varios portales on-line.

Ishan is an Indian artist working in the animation medium for past 8 years. After dropping out of college to pursue animation, he worked as a CG artist and Art Director in an animation studio in Singapore. He spearheaded projects ranging from TV commercials to TV series. Ishan then took a sabbatical to work on his personal projects including a short film - Schirkoa. He is now working as a CG Lead at an animation studio in India. His animation shorts and artworks have won several awards and have been featured on various online portals

https://www.facebook.com/schirkoa/

Turquía, 2016. 7 min. Sin diálogos.

Dirección, guión y producción: Merve Cirisoglu Cotur

Composición: Oliver Wegmuller

Edición: Merce Cirisoglu Cotur / Amer Nazri

Sinopsis:

La feliz vida de un niño sirio cambia instantáneamente con la repentina guerra  transformándola en una constante lucha.

The happy life of a Syrian kid alters instantly with the sudden war and he finds himself in a state of struggle.

Bio:

Merve es ilustradora, diseñadora y  matemática. Después de obtener su licenciatura en educación matemática en la Universidad de Bogazici en Estambul, ha estudiado animación e hizo prácticas para ganar algo de experiencia. Recientemente se graduó en la Universidad de las Artes de Londres con una Maestría en Animación. Ella está principalmente interesada en la producción de caricaturas educativas y animaciones creativas para los niños.

Merve is an illustrator, a designer and a mathematician. After obtaining her Bachelor’s Degree in mathematics education at Bogazici University in Istanbul, she has studied animation and did internship to gain some experience. She has recently graduated from University of the Arts London with a Master's degree in Animation. She is mostly interested in producing educational cartoons and creative animations for kids.

https://www.facebook.com/theboxanimation

Irán, 2016. 8 min. Sin diálogos.

Dirección, guión y producción: Edris Samani

Sinopsis:

Un padre va a cazar con su hijo. El hijo se pone triste al ver que mata a los pájaros e intenta salvarlos con su cometa.

A father goes hunting with his son. The son becomes sad because of killing the birds and he tries to save the birds with his kite.

Bio:

Edris Samani nació en 1982 en Mahabad. Se graduó en pintura en la Universidad de Arte de Teherán. Ha realizado varios cortometrajes y series animadas. El viento de repente es su última película de animación.

Edris Samani was born in 1982 in Mahabad. He graduated in painting from Art University of Tehran. He has made several short films and animated series. The Wind Suddenly is his latest animation film.

España, 2016. 4 min. Sin diálogos.

Dirección y guión: Jon Bazo

Producción: Claude Comair

Musica: Jorge Fernández

Sinopsis:

La humanidad vive en un refugio submarino. La superficie terrestre dejó de ser habitable hace muchos años debido a una glaciación y cualquier aproximación a la superficie sería mortal.

Dominique, después de haber vivido una vida dedicada al mar, está ahora aislado de la sociedad, en una pequeña casa fuera del refugio con la única y humilde aspiración de vivir en paz con el océano para el resto de su vida ..

Humanity lives in an underwater shelter. The terrestrial surface stopped being habitable many years ago because of a glaciation and any type of approach to it would be mortal.

Dominique, after having lived a life dedicated to the sea, is now isolated from society in a small house outside the shelter with the only humble aspiration of living in peace with the ocean for the rest of his life…

Bio:

Bachillerato en Bellas Artes en Arte Digital y Animación en DigiPen Instituto de Tecnologia.

Bachelor of Fine Arts in Digital Art and Animation at DigiPen Institute of Technology.

España, 2016. 1 min. Sin diálogos.

Dirección, guión y producción: Emilio Yebra

Sinopsis:

Un cazador busca un nuevo trofeo para su colección

A hunter is searching for a new trophy for his collection

Bio:

Emilio Yebra (Valencia 1988) estudió Ingeniería de Diseño Industrial en la UPV de Valencia haciendo un curso en la Facultad de Belas Artes de Lisboa. Allí descubrió las técnicas de grabado y la animación. Ha dirigido dos cortometrajes de animación, THE RIGHT WAY (2015) y YOU ARE NOT THE STRONGEST (2016).

Emilio Yebra (Valencia 1988) studied Industrial Design Engineering at the UPV of Valencia doing a course at the Faculdade de Belas Artes of Lisboa. There he discovered the engraving technics and the animation. He has directed two animation short films, THE RIGHT WAY (2015) and YOU ARE NOT THE STRONGEST (2016).